首頁 » 【詩閱讀】詩集
2017/04/16

《無意象之城》詩集出版預購.讀者自訂售價

無意象之城

《無意象之城》詩集出版預購.讀者自訂售價
 
   
一、說明
  

《無意象之城》詩集,將於五月底﹝或六月初﹞出版,為蘇紹連全新詩作結集,共收詩作139首,詩論1篇,5幅攝影,另含鄭慧如、陳育虹、簡政珍、孫維民四位詩人學者的推薦序文,書達320頁以上。

作者先向出版社購買大量詩集,從中提撥80冊簽名本由讀者購買,請讀者以最低價220元起自訂購買價格,最高勿超過400元。
 

 
二、辦法:
 

1、出版社初估價格,本書約400元左右。
2、有意預約購買的讀者,請填本單,告知要以多少元購買,購多少本,並告知姓名、收書地址等資料。
3、信箱:su.lien@msa.hinet.net
4、出版後,兩週內郵局掛號寄書。
 

【詢問信箱】su.lien@msa.hinet.net

【寄書時間】六月上旬起。
   

【孫維民推薦序】
對於蘇紹連,詩不是表演或戲耍,而是一種思索的方式。讀他的詩,經常必須穿越表象,進入形上。他的詩題大多數具體日常,一旦進到詩中,才發現他往往借題發揮,另有所指,將讀者悄悄地帶至其他的領域。
 

【陳育虹推薦序】
「詩的原創性,主要在於用一種原創方法,把最零散而似乎不可用的素材整理出新的體系。」艾略特有言。蘇紹連以他厚實的根柢,不變的詩心,孜孜不倦往前走,跨越古典與新潮,跨越文字與視覺藝術,不斷為他的創作整理出新體系。他是能「使地球降低到紙邊」的詩人,無愧於奧登對「重要詩人」的要求:多產、廣度、深度、技巧、蛻變。
 

【鄭慧如推薦序】
此城風聲過處,影像隨之重生重滅,想像傷痛的風雨再來、光影變幻,整部詩集表現黑暗透光、如繭如囚的情境,語意搖盪處,蘇紹連是城中唯一有血有肉有思想的生命體,也是握著指揮棒、尋找多鈣語詞的帝王;風聲吹拂處,我們欣見1970年代那位提出鋒利詰難的青年詩人管黠健朗如昔,恍然仍在躍向自己的龍門。
 

【簡政珍推薦序】
在詩作的書寫中,蘇紹嘗試要構築一個無意象的國度。少數的意象或是夾雜於意象與無意象之間的詩行,是「前朝」餘孽,還需要進一步剷除。等到有一天這些餘孽清除殆盡,我們可以說蘇紹連就是「無意象之城」的城主了。
 

 
【詩作選讀】
 

〈一個老人為我跳舞〉  蘇紹連

  
他拾獲一個沉沒的聲音
放給我聽
 

那是我的聲音
划動了
一艘艘掛著的笑容
 

他把我的聲音編成曲子
把他的回憶捲成
許多旋律
 

他張開自己而飄浮
轉了一圈又一圈
繞著我跳舞
 

不遠是死亡
看著我們
 

他停下來
和我一起向著死亡微笑

 
      *發表於中國時報人間副刊,入選《2016臺灣詩選》二魚版

 

訂購單填寫網頁,請連結網址
 

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdOPZzUUkDGw_Bk1zr2shllLpPTwS-kdZ7WBZc7A5cF6Z9IYQ/viewform

 


繼續閱讀
2016/09/27

他的文學獎路程圖 ——讀曾元耀詩集《寫給邊境的情書》

他的文學獎路程圖
          ——讀曾元耀詩集《寫給邊境的情書》
 
                                   
蘇紹連
 曾元耀詩集
 
有一個醫生詩人,他不是鯨向海、也不是陳牧宏等人一樣從年紀輕輕在醫學院就開始寫詩,他是從55歲才決定寫詩而現今已過65歲的老詩人了。在身體狀況良好的時候,年齡並不是決定能否創作的因素之一,觀看許多年紀青壯年的人曾在年輕時風風光光寫詩,而今卻黯然銷沉,再也寫不出詩來。唯獨有許多年輕時不寫詩,卻在過了中年之後才步入詩壇的,其中表現優異而倍受矚目,當以這個醫生詩人的得獎紀錄最為突出。
 
這個醫生詩人是誰?怎有這麼大的能耐闖蕩詩壇而能過關斬將擠下其他參賽詩人奪得錦旗?他,就是詩人曾元耀醫生,1950年出生,2005年開始寫詩,2008年開始投稿各項文學獎,至2015年,共獲大小詩獎約40個。若將這些詩獎的獎座、獎牌、獎狀等等佈置在他的診間裡,那可變成台灣最吸引病患注目的詩獎診所了。
 
不過,大概沒有專業醫生在執行業務時與詩聯結在一起的吧。那麼能說曾元耀醫生是把寫詩當做愛好之外,又如何能說他可以這麼頻繁得獎是為了什麼?尤其這都是發生於在他年過半百以後的事。我們幾乎無法想像到他得獎的企圖心如此之強,那也就無法把他寫詩的熱情僅僅歸於一種愛好。我們可以推測他要得獎必是為了證明什麼,而他並不是像其他一些文學獎獵人是為了獵取獎金,因為他當醫生的所得必定高於獎金累積的數百倍,所以他無須為獎金而寫。
 
他參加文學獎,究竟為了什麼?在他2016年7月出版的詩集《寫給邊境的情書》後記裡,他揭露了他參賽的目的與詩觀,坦白不打誑語,他的詩觀見解若是是「言教」,則參賽得獎是「身教」了。他可以當作有心參加文學獎者的楷模,用這本詩集作品當作例證,給晚學者一面借鏡。他在後記裡強調要寫好詩,認為好詩不是自己認定了就算,而是「應有一個公正、客觀的認定,理論上,文學獎得獎詩作就是好詩。」他肯定了文學獎的舉辦對好詩的貢獻,不像一些人對得獎詩作的優點認定充滿不屑或是懷疑。基本上,他參加文學獎競賽,是為了證明他能寫出好詩,果然他做到了,非只得了一個獎,而是得了近40個獎,且入選「年度詩選」三次。與他同世代的詩人相較,在這個年紀的得獎紀錄,他是最為輝煌的。
 
《寫給邊境的情書》詩集共收入參加文學獎比賽的詩作和入選年度詩選的詩作,共約近40首,幾乎全台灣的大小文學獎從中央到地方都能看到他進入決選或得獎的名字。這些作品足以讓有心寫好詩作、並有意參加文學獎的寫作者,引為參考或設定標竿,劃出一道在水準以上的線條。
 
既為參加文學獎而寫,那麼,可以說得獎是唯一的目的,但也可以說,把詩寫得完整美好,就是得獎的方法。我們就以《寫給邊境的情書》詩集裡的詩作為例,找出其得獎的因素和特色。幾乎所有的文學獎約可分為兩類,一是有規定主題寫作範圍的競賽,一是沒有設限題材而自由書寫的競賽。從曾元耀的這本詩集來看,他參賽的獎項大多屬於主題競賽,或與主辦單位的特定名稱和特定地區有關,例如「桐花文學獎」,得獎作品正是<南庄桐花>,切合該獎獎名及地區名;「花蓮文學獎」,得獎作品<再見石梯灣的海>,寫特定地區的地景,相當符合該獎所需;「玉山文學獎」,得獎作品<水沙連組曲>,也是寫出該獎的地區性地景;「澎湖菊島文學獎」,得獎作品<在菊島旅居的日子>組詩,寫了澎湖五個景點;「大武山文學獎」,得獎作品<阿塱壹古道的晨昏練習>,表現了該獎地區的景觀生態及歷史背景。這些主題的書寫,全靠四個成分組成,一是資料,一是經歷,一是想像,一是情感,用心的詩人會在這四個成分努力搜集和培養,若更能掌握到主題及內容的特殊性和完整性,就有篤定獲獎的可能。詩人曾元耀做到了,這是他為我們所做的見證。
 
他也得到未限定主題的文學獎,例如「鍾肇政文學獎」,得獎詩作<溯溪>寫的是大漢溪上游泰雅族人的尋根過程,又如2015年的「林榮三文學獎」,得獎詩作<拔一條河>寫台灣南部風災甲仙土地的救援和維護,2009年的「台北縣文學獎」,得獎詩作<四月午後的中和緬甸街>寫新住民和外籍住民的生活情景,2013年的「新北市文學獎」,得獎詩作<今天不帶手機>,寫現代人擺脫束縛的可能生活,2015年的「新北市文學獎」,得獎詩作<飛越年齡地景>寫老年人的生活情景。像這些詩作內容,都已不是為比賽主題而寫,也就是詩人平時的作品,正好遇到比賽的時間點而去參賽,若是如此,能夠得獎,更能證明曾元耀創作的堅強實力。
 
曾元耀他深知參加文學獎的比賽除了先能掌控題材內容外,付予主題新鮮的意涵也相當重要,否則人人選取的題材一樣,重複著相同的經驗和人盡皆知的資料,那就難以勝出;另外,曾元耀的詩作技巧亦拿捏得宜,不炫奇,也不流俗,他只是做到每一首詩都能「讀得懂」,都充分表現「感情」,含有「故事性」,能讓人「感動」,而這正是文學奬作品所需具備的特質。參與文學獎的競賽,能得獎除了前述的題材、技巧兩項因素外,另一項因素是語言,語言有魅力,詩就有有魅力,能吸引讀下去。詩的耐讀,完全在於語言如何說出詩的題材,說得有意味,能讓詩的語言建構出來的音樂性和意象性充滿溫度和濃度,完全成功的把詩寫到最好的狀態。
 
曾元耀這本《寫給邊境的情書》詩集,正是詩作的最好狀態的展現,如果台灣各個文學獎的列車能持續開著,不要停辦,那麼,要搭上文學獎列車的寫作者,或可從這本詩集規畫出自己的文學獎路程圖,順利一站一站的遊歷,從城內到邊境,抵達最終的目的地。
 

( 本文原刊於2016年9月《文訊》)
 
 http://www.books.com.tw/products/0010720276
繼續閱讀
2016/07/04

時間的零件‧詩集後記

蘇紹連,時間的背景
時間的零件‧詩集後記

二、

 
  2014年起,連續出版三本詩集,雖然書名都有「時間」一詞,但它在我的創作修辭用法,「時間」除了可以是名詞外,還可以是形容詞,但都是一種附屬的用詞,也就是可有可無,不帶決定性的作用。主詞則是「影像」、「背景」、「零件」,這三者才是這三本詩集書名的代表詞。
 
  然而這三個詞,也非能蓋括三本詩集的大部份主題。其實,這三本詩集算是各首不同主題詩作的綜合結集,內雖有一些小系列小單元組詩,但沒有成為整本詩集的代表特色。我在後記中除了強調「時間」外,會特別強調「影像」、「背景」、「零件」這三個詞在我詩創作中的意義,而著墨於這三個詞的解說。
 
  如果我有目的,即是我想藉由「影像」、「背景」、「零件」這三個詞,來建構一些我創作的理念,將之與詩集結合,以前的詩學理論中,似乎未見有人張揚這樣的詩觀,我只好在出版詩集時把這觀念帶入,用自己的親身體驗來述說。
 
  《時間的影像》、《時間的背景》、《時間的零件》三本詩集的創作時間,是從1996年至2013年,總共將近18年留下來的作品,真的不算多,但卻是我看得最多想得最多的時期,1995年網路興起,大量六年級以降的詩作流入我的網路閱讀空間,而我又主持一個詩社群論壇網站,互動交流之下,詩作表現的好壞及趨向皆為我看盡,我也逐漸採取跟我以往不同的創作形式及語言融入其中,因而有了這三本詩集的作品。
 
  十八年的創作時間其實相當漫長,由中年步入老年,卻由老派的保守詩風蛻變為新銳潮流,實驗增多,題材增廣。但其實,我一直是想走在台灣詩壇創作的浪尖上,故而也將這種詩想透過詩刊專輯的策劃而實現,比如同志書寫、現實書寫、無意象書寫、語言混搭詩書寫、人性書寫等等。
 
  感謝陪我在這些浪潮上一起努力、一起寫詩的詩人朋友,我的這三本寫於網路時期以來的詩集,是和您們為伍打拼的見證,尤其是台灣詩學社的同仁和吹鼓吹前前後後的版主們,還有我的發跡地、台灣中部詩人們,看見我的詩集,也等於看見您們,永遠的存念。
 
  最後,要感謝新世紀美學出版社慨允出版,是我莫大的榮幸;更感謝許世賢先生的精心編輯和裝幀設計,讓這冊詩集以最完美的形式呈現,以期達到流傳、保存的價值。

 
繼續閱讀
2016/07/02

2106夏至/攝影與詩二書同時出版

七月,夏至之後最熱期,台灣高溫破表,田水蒸發,地表龜裂,我像跳火坑,焚燒自己,化為兩本著作。

燒燙燙出書。

蘇紹連新書,《鏡頭回眸—攝影與詩的思維》、《時間的零件》



鏡頭回眸-攝影與詩的思維,蘇紹連
《鏡頭回眸:攝影與詩的思維》(精裝彩圖)
作者: 蘇紹連 
出版社:新世紀美學出版社 
出版日期:2016/07/05
語言:繁體中文
 
【內容簡介】
蘇紹連《鏡頭回眸:攝影與詩的思維》:我們必須不斷地對我們的視覺世界回眸,是因為想在熟悉的事物上發現新意。唯有新意,才是我們要創作的重點。唯有新意,才會找到新作品的生命。回眸,是一種善意的表示,當我們想攝影時,一定得對客體釋出善意,帶著情感,露出溫煦的眼光。這樣的回眸,會讓客體生出光彩,也會讓你的攝影得到新的契機。回眸,是一種對被拍攝者的召喚,用拍攝者的靈魂對被拍的客體召喚,喚出被拍攝者的靈魂,與之對話。回眸,也是為了發現陌生。往往們看過的景物覺得沒什麼而要離去時,若能再回眸一望,或許能在許多熟悉中被一小點的陌生而觸動神經,為之震懾。我們看過了,再重新看一次,就是回眸。也許是因為想到什麼,或有什麼值得你關注的,或許你想示意什麼,或許你想發現什麼,所以你對拍攝的客體回眸。所以我們回眸,是對我們的視覺世界注目及致敬。
 
【本書特色】

1.第一部名詩人對攝影與詩相關思維的思辨。
2.以詩人的眼光探討攝影與世界的連結與紀實。
3.詮釋詩創作與攝影對深層靈魂悸動的碰觸。
4.提示攝影者觀看世界真實面貌的角度。
5.以攝影機捕捉世界,以詩心吟詠生命的脈動。
6.詮釋攝影如同詩創作,隨興之所至卻嚴謹地看待自己的藝術心靈。


時間的零件,蘇紹連
 
《時間的零件:蘇紹連詩集》(精裝)
作者: 蘇紹連 
出版社:新世紀美學出版社 
出版日期:2016/07/05
語言:繁體中文
 
【內容簡介】

在蘇紹連的詩作中,「分裂為二的自我」是反覆出現的母題,早在《驚心散文詩》階段裡常可看到「突然驚覺自己不是自己」正是蘇紹連許多首散文詩的詩意架構,而後蘇紹連再次在《孿生小丑的吶喊》,以語言混搭形式,再次演繹此自我分裂的狀態。在《時間的零件》中,蘇紹連透過散文詩組詩〈超友誼筆記〉再次思辨自我與自我的關係,〈超友誼筆記5〉:「你我同住同行,是同志,也非同志,是單,也是雙。你我合體合形,是本尊,也是分身,是實,也是虛。你我寫的詩一齊競逐,一齊排比,是分,也是合。」這裡的我和你,可能指涉彼此心靈相通的詩友,相知相惜相似到竟同本尊分身的程度。但從另一方面思考,也可能是詩人靈魂的自我分裂,所謂矛盾掙扎,每個人的內心或多或少都有輕微人格分裂,而最後〈超友誼筆記18〉:「你我分別那些年,冬季收押了大地的色彩,只留白色在書寫,黑色在佈局。白色是火,黑色是水,唯你我的身體可以燃燒,可以流淌。在你我分別那些年,靜靜地等待春季。」時間終將收去一切所有權,但不管主客分合,寫作本身是最終的救贖,讓人能等待春天。─嘉義大學中文系副教授陳政彥
 
【本書特色】

1.詩人對時間的省思感嘆,具體地透過一篇篇詠物詩構成。
2.蘇紹連是一個名符其實的漫遊者,在文字與時間,影像與記憶中漫遊。
3.古物是人們遺忘,時間沖刷下的沉澱物,唯有詩人以拾荒者的心情一一審視,。
4.毫不間斷在詩中埋伏對當權的批判,對弱勢者的關懷。
5.寫作本身是最終的救贖,讓人能等待春天。
6.詩人思考文明的困結,科技究竟將引領人們前往美好的未來,亦或走向人類物種的滅絕。

 
 
繼續閱讀
2015/01/22

2015《時間的背景》詩集出版預告

 《時間的背景》詩集
【出書公告】
  
這是我要在2015年出版的詩集,現已送出版公司排印中
  
書印出來之前,要先公告於世,否則沒人知道這本詩集要誕生了。
  
什麼時候把出書的訊息公告於世,有無必要選個良辰吉日,聚幾個詩友們相挺串連,或找個適當的時機?太早公告,等書印出來上市則會疲乏沒新鮮感,太晚公告則太突然,生米煮成熟飯了,給人印象不深且有草率之嫌。所以什麼時候告知世界:有一本很重要(誇一下)的詩集要出版了,實在很難拿定。
 
我是很隨意的人,不在意什麼良辰吉日,半個月前把設計好的封面草圖輸入軟體做成書封模擬圖,就巴不得立即想給大家瞧瞧。
 
《時間的背景》是繼《時間的影像》之後的詩集,也是我一本很重要的詩集,因為我近十年來詩語言轉變的面貌幾乎全透露在裡面。
  
《時間的背景》是自費出版的,大概只能自我宣傳、販售,如果詩友或讀者們要預購,請以e-mail告知,能購書是最實惠的支持(我只要能收回出版費用就阿彌陀佛了),如果要我贈送亦可,但得等待有售餘的書再贈送。
  
書成型大致如圖,這本詩集封面又是自己設計,從之前的《孿生小丑的吶喊》、《少年詩人夢》到《時間的背景》一共三本,出於自己的手如同捏塑自己孩子的形貌,那種如出己身的感受除了淚水盈眶外是難以言喻的。
  
《時間的背景》詩集有英文書名:Ambiance in Time,前一本詩集《時間的影像》為:Images in Time,皆由陳徵蔚教授幫忙擬訂,至為感謝。
  

 

繼續閱讀
2014/08/11

《時間的影像》詩集‧作品繫年

時間的影像‧詩集‧2014/8/8出版

作品繫年
 
【1996年作品】
 沉睡的魚/1996
 今天我沒有心/1996
 石頭死記/1996
 和一本書的對抗/1996
 
【1997年作品】
 站牌‧公車駛過/1997
 疼痛/1997
 
【1998年作品】
 一九九八年四月行腳/1998
 一句話的開始/1998
 提筆之因/1998
 
【1999年作品】
 留言簿七則/1999
 六行禪四帖/1999
 蜉蝣祭典/1999
 
【2000年作品】
 和雕像相遇/2000
 世界已遠去/2000
 蛇舞/2000
 翻書/2000
 透明袋子/2000
 
【2001年作品】
 假如戰爭是一場病/2001
 色彩印象/2001
 
【2002年作品】
 透明/2002
 
【2003年作品】
 文字池沼/2003
 
【2004年作品】
 忽必烈率軍遠征溪湖/2004
 高美濕地舊日掠影/2004
 詩的分娩/2004
 
【2005年作品】
 私花園裡的雜藤/2005
 記得那日的老/2005
 情字二題/2005
 我的前面世界圍著鐵柵欄/2005
 我的童貞/2005
 
【2006年作品】
 慾之喻/2006
 無形而去/2006
 
【2007年作品】
 人生只有一張桌面/2007
 尋羊/2007
 左派的河岸/2007
 海邊/2007
 兒戲/2007
 痛聞詩人買官:砍頭生意/2007
 
【2008年作品】
 時間的影像/2008
 我恢復自己的裙擺隨風去來/2008
 端午‧瓶中信/2008
 一本詩集掙扎著如一隻小獸/2008
 這首詩十億元/2008
 某某詩人遺體出土/2008
 鼠蹊部/2008
 
【2009年作品】
 我跟不上你/2009
 
【2010年作品】
 渡/2010
 
 
 
繼續閱讀
2014/06/23

《時間的影像》"Images in Time"詩集‧2014年7月出版

《時間的影像》"Images in Time"詩集/蘇紹連著‧2014年7月出版

Images in Time
繼續閱讀
2013/10/06

鹽與殼的鹹淡輕重──評汪啟疆詩集《風濤之心‧台灣海峽》

風濤之心,汪啟疆

鹽與殼的鹹淡輕重  ◎蘇紹連
──評汪啟疆詩集《風濤之心‧台灣海峽》

  汪啟疆在《風濤之心‧台灣海峽》這本詩集的跋文裡自稱「這本詩集,鹹而滯重」,鹹是因為有鹽,滯重是因為有殼。詩中的鹽是生活的歷練結晶,詩中的殼是時代的使命背負,這兩者都是汪啟疆經歷海洋軍旅後體認出來的代表意象,不管航行海洋或離開了海洋再回顧海洋,始終不變。
 


繼續閱讀
2012/09/15

《長夜之旅》(景翔詩集,爾雅出版2012/7)

長夜之旅

詩人景翔最受讚譽的散文詩是〈長夜之旅〉,初於《龍族詩刊》發表時,即震懾了也寫散文詩的我,感覺上不亞於我欽慕的沈臨彬的散文詩。

經過四十多年了,他才於幾個月前出版以這首詩為書名的《長夜之旅》詩集,內有分行詩、散文詩及寫詩回憶錄。

他的分行詩〈露〉,短短六行:


才見你來
就要消失在陽光裡

多希望我能成為夜
漫長漫長的
好叫你不是晶瑩在草尖上的那滴
淚水


即透露了同志之愛。景翔是一位極抒情也極審美的詩人,詩中的兩大元素是愛和美,愛是情感,美是生命觀。



繼續閱讀
2012/01/20

《童話遊行》詩集再生‧前言


《童話遊行》新版已出書(2012/1)
繼續閱讀
2011/12/30

《童話遊行》詩集‧2012年1月新版‧百良/精心繪圖設計

斷裂的邊界,全都相連
世界也全都光亮
我們忙著選自己的總統
而北韓的喪事已經辦完
詩人的童話遊行即將開始
.....



繼續閱讀
2011/09/03

〈見林見樹讀河悲〉◎張默

河悲

在BBS上找到這篇文章,是前輩詩人張默給我的詩集《河悲》寫的序。

這本詩集原本是要列入「創世紀詩叢書」,在詩刊預告了幾期,但當時我實在太窮,沒能力支付印刷費,就暫緩出版,後來台中縣文化中心有徵集作品,免費外,還給稿費並給百本的書,因而轉給文化中心出版。

前輩詩人張默寫的序,非常用心,必是一字一句讀了我全部的詩。從序文中,可以發現寫序者是真心真意,還是敷衍了事。
繼續閱讀
2011/08/05

周末書房/小丑主體的疼痛與呼喊 - 讀書報告 - 漫遊書海 - udn閱讀

周末書房/小丑主體的疼痛與呼喊
2011/07/23
【聯合報╱唐捐】


推薦書:蘇紹連詩集《孿生小丑的吶喊》(爾雅)

裴多菲到遠方革命去了
他們喜歡流血
我們喜歡流淚
野荸薺也喜歡流淚
──瘂弦〈野荸薺〉


融貫洛、商「受難詩學」的思維與技術


我自少年習詩,就愛讀蘇紹連的詩,揣摹其中的感應模式與語言技術。記得那時《驚心散文詩》並未結集出版,只能從各種詩選和舊詩刊裡影印剪貼,奉為祕笈, 私心不願與人分享。現在想來,這種喜愛是有些個人因素可說的吧。我天生是一個用身體在進行思考與感受的人,不怕刺激,視平淡美學為讎寇,熱愛疾聲厲色的詩 意和斧痕歷歷的詩語(打game就愛打瑪利歐大亂鬥)。所以,像洛夫和商禽那樣,帶著強烈的痛感經驗在說話與表演的詩人,自然成了我的詩的老師,雖然他們 的時代處境離我稍稍遠些。

蘇紹連前期的詩,融貫了洛、商「受難詩學」的思維與技術,而又逐步擴展了1970年代詩壇敘事、寫實與古典 轉化的技術,成為當時最重要的新世代詩人──今天談1970年代前半葉,較常從詩社、詩潮的角度來看,對詩人和詩集反而有所忽略。我想,羅青與蘇紹連的個 別意義,仍有再加凸顯的必要。在余派美學脈絡下,羅青是「新現代詩的起點」,如轉到洛派美學視角,則蘇紹連或許也可以得到類似的稱號──但他的詩裡,有更 多來自台灣鄉鎮而區別於大陸籍詩人的體驗,一種近似於七等生或宋澤萊表現在小說裡的那種既真實、深刻而又經歷現代主義技術「扭曲」之後的體驗。非關軍旅經 驗,但仍隱隱涉及歷史與地理,屬於「本省青年」(這個辭彙自然是歷史遺跡)的受挫折與被傷害的感受。

全文網址: 周末書房/小丑主體的疼痛與呼喊 - 讀書報告 - 漫遊書海 - udn閱讀藝文


繼續閱讀
2011/07/28

《孿生小丑的吶喊》誠品網路書店有售

《孿生小丑的吶喊》誠品網路書店有售

誠品連結:
http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1001116152049210



作者  /  蘇紹連

出版社 / 爾雅出版社有限公司

出版日期 / 2011/07/20

商品語言 / 中文/繁體

裝訂 / 平裝

定價 / NT$190

售價 / 85折, NT$ 162


繼續閱讀
1 2 3 4 下一頁 最末頁