From C86 To Britsih Indie Scene (上)
寫在文前。這些文字是我到成大搖滾研究社，和大家討論C86音樂時，所發給社員的參考文章，雖然這份資料簡陋不文，很多地方更是含糊帶過，而我講課的內容也多半也跟內文沒有多大的關係，但也算是對於C86時期的一個概括介紹，希望有謬誤與忽略的，還請留言指正，讓這份資料更為完整，在這裡先感謝當天赴會的所有朋友，希望這次的討論能為你們帶來些許的收穫。
前言 - 為C86正名
沒有一個樂團願意被單一的名詞所定義綑綁，幾乎所有的C86樂團都對這個名詞嗤之以鼻。原因就在於編選及發行這捲合集卡帶的NME雜誌，本身在音樂圈子裡面就一直是個毀譽參半的媒體，有許多人不喜歡他們激進炒作的態度，像是BMX Bandits就直接拒絕了這個合集的邀約，所謂的C86音樂歸類標籤，其實只不過是事後諸葛的簡單分類，但是它卻忠實地紀錄了那個Indie-Music萌芽的特別時期。
嚴格的來說，C86不是一種風潮、更不是一種樂風。它從未在英國樂壇裡造成流行，幾乎是個典型的小眾音樂，也因為太早夭折而來不及發展出一種特定模式和創作方法，況且合集出身的C86本來所收錄的樂團風格就是五花八門難以歸類，所以C86應該是泛指1986到1989年的英國獨立地下吉他搖滾樂團們，他們因為對於之後的英倫吉他搖滾有重大影響力量而再度被人想起，於是最早見證了這段歷史的C86卡帶，自然理所當然被當成代名詞來使用，一個因緣際會的巧合。
緣起
Punk在1977年製造了無與倫比的爆炸性革命，而在它灰飛湮滅後，後龐克(Post-Punk)取而代之，成為了80年代吉他搖滾的指標性樂風，諸如Joy Division、the Fall、Gang Of Four、Buzzcock、the Cure等，都為後輩帶來了無數的指引，也讓英國當地的獨立搖滾廠牌宛如逐漸地開始站穩腳跟，大家熟悉的Creation、Rough Trade、Factory、Beggars Banquet就是在這個時候崛起的獨立廠牌，而在大大小小的獨立廠裡面，來自蘇格蘭Glasgow的Postcard Record最具傳奇性，也對日後的C86樂團產生莫大的影響力。
雖然明信片廠的壽命只有短暫的兩個年頭(1980-1981)，但是對英國獨立吉他搖滾卻扮演著承先啟後的角色，Postcard旗下只有四個樂團，Aztec Camera、Josef K、Go-Betweens以及Orange Juice，不過日後卻都被追封為經典，他們對於音樂實驗的態度、清新簡單的吉他、以龐克為基調的曲式、饒富風味的文人歌詞，全部都是C86樂團奉為圭臬的最高指導原則，而其中以Orange Juice最為重要，他們所提倡的New-Pop風格，融合了些許60年代的流行元素，更是C86樂團譜寫旋律最重要的創意來源。
另外其實除了廣為人知的C86卡帶之外，NME早在1981年就發行過名為C81的卡帶，裡面收錄了許多後龐克與新浪潮的新興樂團，而Postcard的四個樂團也赫然入列，但是此張合集的風格實在太過龐雜，所以也沒有受到任何迴響，但卻為之後的C86卡帶開創了低調的先聲。
除了Postcard以外，還有兩個樂團是在提起C86的影響時，不能不提的重要樂團，那就是Felt和Television Personality。這個兩個被人稱做Twee-Pop與Indie-Pop始祖的樂團，在早期也是後龐克出身，但是很快地建立起了屬於自己的風格，他們的吉他聲線的演繹講究清新簡單、明亮動人，並且不斷地重複運用在編曲上，這種看似笨拙簡陋但是蘊藏著內斂音樂智慧的表現手法被人稱為Jangly-Guitar或是Jangly-Pop，而這種與龐克有異曲同工之妙的運作方式，更是為日後獨立吉他搖滾樂團提供了宏觀的哲思
這兩個樂團雖然影響C86的比重沒有明信片廠那麼巨大，但是他們在整個80年代的Decade裡，卻是扮演著重要開創性的角色，受他們影響的吉他樂團可是說是多如繁星，而桃李滿天下的他們始終在商業成績上非常的悽慘，但一直不卑不亢地保持輕鬆自若的獨立態度，無意間也為C86樂團豎立了一種玩音樂的人生態度。
1986-1989
明信片廠倒閉之後，旗下的樂團轉向與其他的獨立廠牌簽約，他們的作品便有如漣漪擴散般地逐漸地改變著人們對於吉他搖滾的想法與態度，小眾地下樂團開始有人模仿著Orange Juice的吉他風格，而Jesus And Mary Chain在1985年發行的Psychocandy更是為這股地下風潮注入一劑強心針，一時之間居然有不少樂團玩起這種不為主流市場所容的吉他之音。
而擁有敏銳觸感和炒作精神的NME雜誌自然不會忽視這股力量， 1986年，NME集合了Indie圈子的22個新晉聲音，製作了一卷卡帶，讓有興趣的讀者可以來信訂購，這捲卡帶叫做C86（Cassette 1986），由獨立廠牌Rough Trade代為發行，這就是著名C86卡帶的由來。有趣的是，當時這捲卡帶並沒有太多人訂購，甚至可以用乏人問津來形容，然而1990年再度由Rough Trade發行限量黑膠版本時卻是被搶購一空，由此可見數年之間C86的樂團們徹底影響了英國吉他搖滾的生態。
也因為收錄的曲目中，有許多是之後沒有收錄在任何單曲與專輯之中的，所以更添加了這捲卡帶的稀有性與獨特性，而從曲目可以發現，樂團的數量相當的多，不同風格的紛雜程度絕對是可以想像的，裡面有些樂團從來沒有機會發行過專輯就消失解散、也有樂團至今依然活躍著。就像所有的合集一樣，C86卡帶並不是張全然悅耳的專輯，歌曲的水準也十分良莠不齊，但這捲卡帶之所以被人一再提起，就是因為她對吉他實驗曲風的啟發性和概念，以及之後幾個樂團出色的表現。
也因為這樣，要統籌概括地討論C86卡帶的編曲樂風將是相當複雜困難的任務，但是整體而言，他們遵循的概念是相同的，就拿吉他的演繹方式來說，這張合集裡面的吉他聲線看似多變，但實際上卻是完成了對前輩的傳承，從民謠吉他的轉化、焦躁聲線的構成、噪音實驗的概念，與Jangly明亮吉他的臨摹，都是繼承了前人對於吉他搖滾所勾勒出的巧思，也因為這樣概念性的集合演出，讓C86卡帶深具啟發創意的功能，甚至超過原本做為音樂悅耳聆聽的感受。
而人們之所以能定義C86成為一種想像的風格，把他們跟Indie-Pop與Guitar-Pop區別開來，最重要的就是他們獨特的曲式。這張合集的樂團大部分都是走著龐克樂的節奏基底，在往不同的方向延展開來，妳可以聽到大部分的構成方式為踩著後龐克的鼓點，卻彈著Jangly的吉他聲線，旋律簡單確有著60年代般的悅耳，但錄音和質感卻是十分的低傳真和粗糙，這就是一般定義C86風格的方式。
下面介紹一些重要的出身於C86卡帶的重要樂團。
Primal Scream
C86團名氣最大的Primal Scream，沒有人能想像他們在主流市場的成功背後，是來自C86團的出身。在1991石破天驚的Dance-Cross-Rock大作Screamadelica之前，他們的Debut專輯Sonic Flower Groove可是玩著清新純情的吉他搖滾，裡頭的Gentle Tuesday可是許多後輩效仿的名曲，而他們在卡帶裡獻上的Velocity Girl則早已被奉為C86的國歌。
主唱Bobby Gillespie曾經是Jesus And Mary Chain的鼓手，所以耳濡目染的兩張專輯都是的經典作品，他們絕對是C86時代最重要的樂團，除了獨特巧妙的吉他聲線之外，後來的電音質變讓主流市場重新挖掘樂團之前的歷史，也間接讓C86樂團重新地引起世人的興趣，儘管他們已經放下C86的身份，但是對於那個時代推廣和傳播的力量仍是無遠弗屆的。
McCarthy
麥卡錫是我最喜歡的C86樂團，他們集合了所有前人的美好，並且寫出了當時少有的抗議歌詞，除了言之有物以外，他們樂風的蛻變也是見證了時代的變遷，從Debut專輯I Am A Wallet的簡短龐克，到The Enraged Will Inherit The Earth流暢動聽的Guitar-Pop，到最後融入Kraut-Rock的電音風格，McCarthy總是C86樂團最能譜出悅耳音符的樂團。
承襲於Felt的雙吉他編制是他們樂器表現的重點，一路走來始終Jangly好聽，簡潔單調卻層次十足，以一曲諷刺柴契爾夫人的Red Sleeping Beauty受到注目的他們，不管是存活的年份還是慘烈的商業成績，都一再代表著C86原始的精神與創意。
試聽的是Shop Assistants / It's Up To You
影片是Primal Scream - Gentle Tuesday
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